On préfère vous avertir d’emblée : avec Project Hail Mary (en salle ce 20 mars), nous sommes à des années-lumière de la science-fiction d’anticipation horrifique. Si vous cherchez l’angoisse viscérale d’un Alien ou la noirceur poisseuse d’un Event Horizon, passez votre chemin.
Pourtant, cette adaptation très attendue du best-seller d’Andy Weir mérite amplement qu’on s’y attarde, prouvant qu’un blockbuster spatial peut carburer à l’espoir et à l’ingéniosité sans jamais nous ennuyer.
Après le triomphe de Seul sur Mars, le romancier Andy Weir voit une nouvelle fois sa « hard science-fiction » portée à l’écran. Aux commandes, on retrouve le scénariste Drew Goddard et, plus surprenant, le redoutable duo de réalisateurs Phil Lord et Christopher Miller. Les cerveaux créatifs derrière les pépites animées Spider-Man: Into the Spider-Verse et The Lego Movie s’attaquent ici à un registre live-action vertigineux.
Un pari risqué, mais relevé haut la main.
L'intrigue suit Ryland Grace (Ryan Gosling), un ancien biologiste devenu professeur de collège, qui se réveille totalement amnésique à bord du vaisseau spatial Hail Mary. Ses collègues sont morts, et il redécouvre bribes par bribes la nature de sa mission suicide : trouver comment sauver la Terre d'une nouvelle ère glaciaire imminente causée par l'Astrophage, un micro-organisme dévorant l'énergie solaire.
Si les enjeux apocalyptiques et la majesté visuelle du cosmos rappellent inévitablement l’ambiance solennelle d’Interstellar, le traitement narratif, lui, embrasse une candeur qui lorgne curieusement (et brillamment) du côté des studios d’animation de Pixar avec WALL-E.
Ce grand écart est porté à bout de bras par un Ryan Gosling au sommet de son art, incarnant un héros drôle, faillible et attachant qui rend passionnante la moindre équation mathématique.
Dans d’habiles flashbacks terrestres, Sandra Hüller (Anatomie d’une chute) s’impose quant à elle avec une froideur savoureuse dans le rôle d’Eva Stratt, la bureaucrate prête à tout pour forcer la survie de l’humanité.
Oubliez Stallone, le meilleur, c’est ce Rocky-là!
Mais Grace n’est finalement pas seul dans cette immensité. La véritable trouvaille émotionnelle du récit réside dans sa rencontre avec Rocky, un extraterrestre issu de la planète Erid, dont le monde est également menacé. Dépourvu d’yeux, cet être de la taille d’un labrador à l’allure d’araignée à cinq pattes compense sa cécité par un système de sonar et arbore une peau à la texture de roche. Loin des monstres belliqueux habituels du cinéma de genre, ce brillant ingénieur, doté d’une mémoire photographique et s’exprimant par des tonalités musicales, devient un compagnon de route inoubliable.
Leur bromance intergalactique, fondée sur l’entraide et le dépassement de la barrière du langage, devient le véritable cœur battant du film.
« Fist my bump. » – Rocky
Afin de matérialiser ce duo improbable et l’immensité de l’espace, la production a déployé les grands moyens. Fait notable, cette réussite technique porte une fière empreinte montréalaise, puisqu’une part significative des effets visuels a été façonnée par des studios d’ici comme Framestore et BUF. Il en découle un réalisme tactile impressionnant, qui magnifie autant les vertigineuses nébuleuses cosmiques que l’étrange carapace de l’extraterrestre.
Malgré ses 2h30 au compteur, le film file à une vitesse grand V. Lord et Miller réussissent le tour de force de vulgariser des concepts scientifiques ardus sans jamais alourdir l’action. Project Hail Mary est un divertissement intelligent, techniquement irréprochable et étonnamment chaleureux.
Une proposition lumineuse qui fait un bien fou dans le paysage cinématographique actuel.
Pour ceux et celles qui souhaitent vivre l’expérience ultime en format 70 mm, sachez que le film est projeté en avant-première au Cinéma Banque Scotia de Montréal du 13 au 15 mars.
Pour les autres, la sortie officielle à plus large échelle est prévue pour le 20 mars.
Vous devez être connecté pour poster un commentaire.